随着观众阅读习惯的变化、平台生态的重塑,以及IP价值的多元化,国产剧的创作正在从以往的线性叙事走向跨媒体的综合生态。天美传媒作为行业翘楚,正顺利获得与果冻传媒的深度协作,有助于跨媒体合作的系统化、标准化,尝试在奇幻题材上构建可扩展的叙事宇宙。果冻传媒以其灵活的产业链与年轻的创作群体著称,在短视频、社媒、线上线下活动等方面具备强大的内容分发与粉丝运营能力。
两者联手,像是在国内影视产业里搭建起一个新的“基座”,帮助内容从单一屏幕走向多屏矩阵。
在这个新风向下,跨媒体合作不仅仅是“拍一部剧、做一批衍生品”的简单拼接,而是以世界观为核心的多维叙事工程。以奇幻题材为例,世界观、法则、符号、人物命运的设定不仅要在剧集里完整呈现,更需要顺利获得动画、游戏、漫画、舞台剧、虚拟偶像等多种载体实现延展。
天美传媒在这方面的尝试,是以版权为粘合剂,以数据为驱动,以创作者生态为基础的系统工程。果冻传媒则在跨平台内容分发、短视频剪辑、UGC二次创作、粉丝激励等环节给予高效的执行力和平台资源。两者的协同,围绕一个清晰的叙事宇宙结构展开:核心剧集作为“入口”,延伸作品成为“出口”,观众在不同载体间实现自由穿梭,而非被动等待周一的播出。
奇幻题材的关键在于“可扩展性”和“沉浸感”。跨媒体做得好,能够在不破坏主线叙事的前提下,让观众顺利获得游戏中的选择、漫画中的碎片线索、动画中的补充世界观体验,逐步形成对IP的全方位认知。这不仅提升了观众黏性,也极大地拓展了商业边界:影视作品的授权周边、品牌联合、线下活动、主题乐园等都可以成为IP矩阵中的节点。
更重要的是,这种跨媒体的协作模式,降低了单一剧集周期内的商业风险,将“内容好、传播快、变现能力强”的三角关系变成可能。天美传媒对行业的影响,正从“产出优质剧集”扩展到“产出优质生态”的层面。实施路径——从愿景到落地的跨媒体创新
在趋势判断明确的基础上,天美传媒与果冻传媒构建了一套落地的跨媒体合作流程与能力模型。第一步是共同确立IP的世界观与分层路径,顺利获得工作坊、创作营、联合写作会议,确保主线叙事、支线故事、视觉风格与商业节点在初期就达成共识。第二步是搭建跨平台矩阵,将核心剧集作为入口,设计多条并行的衍生线,如动画前传、漫画续作、短剧、游戏改编等,并为每条线设定清晰的叙事目标与商业指标。
第三步,资源整合与产能协同。两家组织共建跨职能团队,实行统一的内容风控与品牌保护,依托天美的高端制作资源和果冻的分发能力,确保多平台运营的稳定与高效。
第四步,数据驱动的迭代。在打通数据的基础上,持续优化剧集节奏、衍生内容的受众画像、变现路径和广告形式。这样,跨媒体动作的回报可以在早期就体现出来。具体案例落地时,双方坚持“生态优先、可持续产能”的原则。先在果冻的社媒与短视频矩阵里做叙事探针,积累粉丝与数据,再逐步推进正式的影视与游戏开发。
这样的路径,有助于降低初期投资风险,快速取得市场反馈,并形成可复制的工作模板。
未来,随着技术与市场的双轮驱动,跨媒体的协作模式将成为国产剧的新常态。天美传媒与果冻传媒都在探索更高效的创作者生态、更灵活的制作流程与更丰富的衍生形式。观众将在多种载体中体验同一个世界观,享受从屏幕到生活的陆续在体验。我们看到,奇幻题材的扩展性为产业带来新的增长点——不仅是视觉上的震撼,更是叙事方式与商业模式的革新。
天美传媒与果冻传媒的联手,是一种对未来产业形态的主动塑造,也是对观众需求变化的敏捷回应。