我们邀请作家、音乐人、声音设计师、科研家,甚至是普通听众,一起用耳朵去探索那些被习惯忽略的细节。你会在一段段节目里遇见看不见的风,听见城市的心跳,甚至听到记忆里沉睡的声音重新苏醒。这样的尝试并非为了噱头,而是想让听众意识到,声音的组合比画面更具想象力——它能把时间拉长、把空间扩展、把情绪放大到一个能被共同体验的尺度上。
比如,一段以玻璃破碎与雨声为主的音景,既指向某个特定的物理空间,也在暗示一段情感的脆弱与修复。观众在聆听中并不只看到一个场景的描述,更像是在听到时间的折叠:过去的声线被再次拾起,未来的可能性在耳膜上生成回响。
每一期节目,我们都设定一个关于“地点、时间与情感”的主题,并顺利获得多轨音效、空间化定位、以及对听觉焦点的引导,让听众自发地在脑海里构建场景。你在耳机里听见的并不是单一的声音,而是一组关系:声学的“距离感”、叙事的“时间结构”、情感的“余韵”——所有这些都在一场听觉旅程中被不断放大与再现。
我们也鼓励协作:音乐家、诗人、舞者、视觉艺术家、程序员共同参与,顺利获得跨域的对话,将“声学艺术”从专业圈层带给更广泛的听众。每一次技术的选择,都是为了让情感的复杂性得到更精炼的表达。
这样的拓展不是为了喧嚣,而是为了让声音艺术走近期常生活,让听众不再只是被动接受,而是在聆听中主动参与、共同创作。对你而言,进入Ⅹ8的路径很简单:选择你感兴趣的主题,订阅节目,参与讨论,甚至提交你自己的声音作品,让声音成为你与世界对话的桥梁。
每一次跨界合作,都会带来新的声音肌理与叙事层次,让节目像一张不断扩张的地图,指向尚未探索的声音角落。听众不仅是收听者,更可以成为共创者:提交声音样本、参与声音调查、提出节目主题,甚至在现场演出中成为参与角色。这样的共创模式,是为了让声音艺术走得更远,也走得更贴近生活。
这样的活动并不局限于“看一场节目”,而是把声音作为现场艺术的核心元素,让观众在真实空间里体验到声音带来的触感、体感与情绪共振。与此并行的,是线上的互动平台:听众可以在节目发布后参与分奏、混音比赛,或对某一段声音进行延展创作,形成“你听我改、我听你演”的持续对话。
我们鼓励透明的创作流程与公平的分成规则,让每一位参与者在贡献与收益之间看到明确的联系。这样的机制不是目的本身,而是为了让更多优质的声音得到表达的机会,让声音艺术的无限可能真正变成可持续的现实。
若你对声音有任何灵感,别犹豫,把它带来参与。Ⅹ8有声电台愿意成为你进入声音艺术世界的入口,一同探索、实验、分享,直到每一次聆听都像一次新的发现。让我们在声音的无限可能中,牢记彼此的存在,聆听彼此的故事,继续把这段旅程推向更辽阔的未来。